nuvo nouveaux 2025

 

Nuvo Nouveaux / Reality Under Construction

04/07/2025 1800 hours


Text, slash, sss, ist gleich, half, ist gleich, in Anführungszeichen, css, slash, agf, Punkt, css, größer, kleiner, Hype, slash, ist gleich, kleiner, bodystyle, ist gleich, in Anführungszeichen, von, Family, Doppelpunkt, areal, ist gleich, Anführungszeichen, styles,

Reality collapsed, then respawned in fragments.

Kleiner, tape, mode, ist gleich, syspacing, ist gleich, no, sad,

Erlebnis, gleich, noe, größer, kleiner, hey, größer, ist gleich, small, klein, b, nsbp, ist gleich, small, Kleiner, list, größer, slash, small, ist gleich, kleiner, p, ist gleich, table, slash, Klammer auf, body, html, head, script, language, javascript, kleiner, Ausrufungszeichen, minus, minus

Reality update, version 2025. Manual glitches welcome.

Slash, minus, minus, eins, minus, Klammer auf, kleiner, slash, script, slash,

Ausrufungszeichen, minus, minus,

Industrial hall, zero decor – the works fight for space.

Bige, colour, f, f, f, f, f, f, s, w, life, connect, ist gleich, false, width, ist gleich,

Zweihundertsiebzig, height, ist gleich, sechsundfünfzig, ist gleich, type, ist gleich, application, slash

We finish nothing. You catch us in the act.

Punkt, oben, Klammer auf, url, in Anführungszeichen, toolbar, ist gleich, me, location,

Ist gleich, no, directories, ist gleich, no, status, ist gleich, no, men, ist gleich, no, huebar,

return reality.patch(); // commit & keep running


anca coller andreea eliza petrov

andrei stan alexandru claudiu maxim alex manea

bogdan negulescu daniel loagar george moscal

ioana badea oana kuzmanovski marian codrea

misu stanciu sasha meret vladimir paun vrapciu



Curated by Daniel Loagar

Made by Celula de Arta

---------------------------------------------------


Presa:


NUVO NOUVEAUX / Reality Under Construction


Deschidere publică: 4 iulie 2025, ora 18:00

Loc: Muzeul Tehnic, Str. General Candiano Popescu 2, București


În iulie, o hală industrială trece de la depozit la teren de probă artistic. Nuvo Nouveaux adună doisprezece artiști și le dă o sarcină clară: să lucreze la vedere. Betonul crăpat, cuiele rămase în pereți și lumina minimă devin scenă pentru obiecte care se montează, se strică și se repară de mai multe ori pe durata expoziției.


În loc să lustruim vitrine, reluăm manualul Nouveau Réalisme ca tehnică de demontare – scoatem miezul: obiectul neterminat, gestul care lasă urme, realul aflat în revizie.


Publicul intră, iese și revine; la fiecare vizită spațiul arată altfel.

Erorile și improvizațiile nu sunt ascunse; ele rămân parte din lucrare.


Prima ediţie (Art Safe, 18 apr.– 18 mai 2023) a validat titlul-joc de cuvinte, dar a rămas mai curând un omagiu istoric. 2025 e momentul să dăm zoom-out: să folosim aceeaşi genealogie, dar ca pretext pentru a testa „realitatea” post-AI, post-deșeu și post-spectacol.


Key messages (fără puf):


„Industrial hall, zero decor – the works fight for space.”

„Reality update, version 2025. Manual glitches welcome.”

„We finish nothing. You catch us in the act.”


Artiști invitați

Anca Coller · Andreea-Eliza Petrov ·Andrei Stan · Alexandru Claudiu Maxim· Alex Manea · Bogdan Negulescu · Daniel Loagar · George Moscal · Ioana Badea · Oana Kuzmanovski · Marian Codrea · Mișu Stanciu · Sasha Meret · Vladimir Păun Vrapciu


Nuvo Nouveaux testează realitatea “beta” – versiunea neterminată, cu bug-urile la vedere. Vizitatorii devin martori direcți ai procesului și pot surprinde fiecare etapă

Post Utopia

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Vernisaj: Post-Utopia – Tensions Between Narrative & Form

5 iunie, ora 18:00

Pavilion Goethe, Calea Dorobanți 32

Expoziție: 5–15 iunie 2025

Parte din Fiți cu-Minți Creative Fest

Tururi Ghidate - 7 și 14 iunie

Te invităm la vernisajul Post-Utopia, o expoziție interdisciplinară care aduce împreună peste 35 de artiști contemporani și explorează eșecul utopiei în epoca AI-ului, automatizării și anxietății postumaniste. De la distopii cyberpunk și cli-fi, până la ficțiuni speculative despre stagnare și nostalgie, lucrările abordează tensiunile dintre narațiune și formă într-un prezent fragmentat.

Expoziția reunește performance-uri, lucrări în format analog și digital, video art, toate chestionând viitorul după eșecul visului utopic în moduri subiective și, totodată, originale.

Curatori: Daniel Loagăr, Oana Dragomir, Raluca Neagoe

Parteneri: Goethe Institut, Bucharest Collage Collective, Atomaartcommunity

 

Tangible Tomorrows

 

Expoziția colectivă Tangible Tomorrows, care se deschide în București pe 16 mai, în Paris 14A, se inspiră din tema din acest an a Romanian Design Week GO – Design Tomorrow Today și propune o reflecție asupra timpului ca realitate maleabilă care se concretizează și devine vizibilă prin creație, și a viitorului ca fenomen temporal în continuă formare.

Tangible Tomorrows reunește opt artiști români contemporani, care lucrează în medii variate – de la colaj și pictură, la fotografie, sculptură și artă textilă: Nicoleta Ababei, Cătălin Angelescu, Ioana Badea, Daniel Loagăr, Alex Manea, Livia Marinescu, Erika Popliceanu, Ioana Vîlcu.

Artiști: Nicoleta Ababei, Cătălin Angelescu, Ioana Badea, Daniel Loagăr, Alex Manea, Livia Marinescu, Erika Popliceanu, Ioana Vîlcu.
@nicole.ababei
@catalin.tessellate
@_ioanabadea_
@danielloagar
@alexmaneaart
@thisisliviamarinescu
@erika.popliceanu.textiles
@__ioanavilcu__

Expoziția propune temporalități alternative, istorii personale și narațiuni volatile, în care timpul nu este doar un construct liniar, ci și o serie de peisaje interioare subiective, de mișcări ciclice și fragmente din lumea interioară a artiștilor.

Vernisajul expoziției Tangible Tomorrows: 21 mai 2025, ora 19:00, Bucuresti, Paris 14A
16 mai - 16 iunie 2025
Parteneri: Paris 14A, RDW GO, Caii de la Letea

Zoo

 

ZOO DI ANIMALI DOMESTICI 27.02.2025-29.01.2026

Come on in! In 2025, the Rebel Art Gallery will be transformed into a unique Habitat and changing biotopes will grow up at regular intervals. It will be crawling and splashing, printing, painting, swearing, condensing, singing and meaningful scribbling. Aerosols spread, acrylic messes up the parquet, paper crawls on the walls, mountains of cans spread - it grows and proliferates again and again!

Which expressions grow freely, wither away or emerge in a new way? 10 artists and collectives will be given their biotope in the Rebel Art Gallery to grow and flourish in 1-3 week work phases followed by an exhibition. Does art remain in its enclosure or does it spread out on the Brühl? Will it become political, highly cultural, intellectually detached or simply colourful and dirty, free of pathos, immersed in its own bubble? Find out, the doors will be open. Petting zoo or bestiary? We are curious, you are curious, let's go for it!

actual dates under: https://rebel-art-galerie.de/zoo-di-animali-domestici/

 

 F15 art collective (Belgien/ Litauen/ Rumänien/ Deutschland)
Sound/ Konzept/ Skulptur/ Fluxus/ Fotografie/ Cooking
Offenes Atelier: 26.06.–25.07.25 Ausstellung: 10.07.–23.07.25

Trebuie sa ne straduim

 

https://www.youtube.com/watch?v=b_c95hzIXOw

Cei care de aproape 8 ani isi propun sa promoveze creatori de arta contemporana....au avut peste 200 de evenimente,organizate de ei sau la care au fost coorganizatori, in aceasta perioada. Multe expozitii personale sau de grup...ineditul eveniment „Blind seven” si multe altele. Daniel ne spune cum a ajuns sa se ocupe de arta, el fiind la baza it-ist. Ne spune o poezie, despre care considera ca exprima cel mai bine „de ce artistii fac ceea ce fac”. Asta ca raspuns la intrebaîrea mea referitoare la alegerea lui de a renunta la un domeniu in care castiga multi bani....in favoarea artei. Discutam despre „flacara” ce arde in orice artist si de cand a simtit-o el, chiar daca a facut un liceu tehnic sin o facultate tehnica... „Ma simt ca sunt unde trebuie”-asta spune despre el acum si este cea mai frumoasa lectie data celor care nu au curajul sa faca schimbari in viata lor...in ciuda a ceea ce simt in adancul fiintei lor. Aflam si despre noul proiect al lor, ce se desfasoara la inceputul anului 2025. Book.art.est- „nu este primul proiect de carte-obiect din Romania dar este primul care a oferit acces democratic tuturor care vor sa incerce, indiferent de scoala” Unde se desfasoara acest eveniment, in ce perioada si cum se face accesul.... Ce evenimente conexe vor avea loc in cadrul expozitiei.... Proiectul aduce impreuna scriitori/poeti si artisti vizuali.... Exista multe lucrari unicat sau in editie limitata... Cum il duce cu gandul la copilarie discutia mea despre audiobook... Aflam si despre cateva obiecte ce pot fi admirate in cadrul expozitiei....

 

interviu pt Bucuresti Fm despre Book Art Est si nu numai

 

book art est in artevezi

 

https://www.artevezi.com/blog/bookartest-o-expoziie-de-art-cu-i-despre-cri-ntre-15-ianuarie-i-8-februarie-la-bucureti

acumulare.colectie 4

 

.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 acumulare.colectie #4 | @danielloagar
12 ianuarie - 11 februarie 2025, ora 19:00

COLÉCȚIE, colecții, s. f. 1. Serie de obiecte de același fel sau de aceeași categorie, care, adunate și dispuse sistematic, reprezintă o valoare artistică, științifică, documentară, instructivă etc. ♦

Sunt un colecționar.
Microbul mi l-a transmis bunicul meu: când aveam 8 ani, mi-a făcut cadou colecția lui de timbre interbelice. Nu se poate spune că au încăput pe mâini bune, pentru că le-am lipit cu aracet pe un caiet.
Mai târziu, mi-am adunat/strâns propriile colecții.
De timbre, de reviste "Anticipatia" și "Jurnal SF", de cărți, camere foto pe film sau albume de artă.
În ultimii ani, o altă colecție a crescut organic în jurul meu – o colecție de artă compusă din lucrări dăruite de prietenii mei artiști.
Dar, spre deosebire de cele de până acum, aceasta spune mai multe despre cum mă văd ceilalți decat despre felul cum mă percep eu.
Astfel, nu am avut nicio influență, nu am putut controla direcția.
Această colecție a crescut în cel mai pur spirit dadaist si va arăta, probabil, eclectic.
Dar asta nu înseamnă că nu este a mea și că nu mă reprezintă.
Iar pentru asta, vă mulțumesc!

Artisti:

Beaver @beaver.ism
Ingrid Juncanariu @ingrid_juncanariu
Scheuren Didier @scheurendidier
Marian Vasi @scenografnairam
Gizella Popescu @gizellapopescu
Antonia Ionescu @antoniaionescuart
Nora Cupcencu @noracupcencu33
Cosmin Ciobanu @3c.craft
Laura Sima @laura_sima_jewelry
Dani Marie @danimarie.art
Bogdan Baractaru @artispower.ro
Marius Adrian @mmarius.adrian

Celula de Arta, Bd. Carol I nr. 53

Balkanik fest 2024

 

+Sometimes Love, Sometimes Fear-: Reflecție post-eveniment

 

 

 

 

Expoziția „+Sometimes Love, Sometimes Fear-”, semnată de Nora Cupcencu și găzduită de Celula de Artă-Carol 53, a explorat teme esențiale precum erotismul, senzualitatea și moartea, îndemnând astfel la o introspecție asupra interconexiunilor dintre aceste aspecte fundamentale ale experienței umane.

Inspirată de reflecțiile filosofice ale lui Georges Bataille, care susține că „Nu există o modalitate mai bună de a cunoaște moartea decât să o legi de o imagine lascivă,” artista a îmbinat pictura cu instalația-obiect, construind astfel un spațiu vizual ce funcționează ca o autopsihanaliză a fricii de moarte, împletită cu propriile pulsiuni sexuale – două fețe ale aceleiași monede, după cum sugerează titlul expoziției.

 

Sub umbrela acestei viziuni, artista își propune să depășească granițele unei reprezentări pur descriptive, optând pentru soluții plastice provocatoare, cum ar fi desenul automat, esențializarea formelor, balansul între transparențe și linii viguroase, expresive, atfel reușind să creeze un dinamism ce reflectă dualitatea trăirilor sale.

Nora subliniază că experiențele erotice nu sunt doar despre plăcerea fizică, ci sunt și o modalitate prin care individul poate experimenta o formă de dizolvare a sinelui, similară actului morții. În acest context, moartea nu este doar sfârșitul vieții, ci o transformare, o negare a existenței noastre individuale care poate duce la o formă de transcendere.

Reflectând asupra expoziției „+Sometimes Love, Sometimes Fear-” la cateva luni după finisaj, putem aprecia mai bine impactul și complexitatea temelor abordate. Expoziția pendulează între asceză și voluptate, între bucuria de a trăi și frica de moarte, oferind o alegorie vizuală ce trezește întrebări profunde legate de sexualitate, transcendență și identitate. Acest rezumat nu doar că surprinde realizările artistice ale Norei Cupcencu, dar subliniază și modul în care aceste teme continuă să capteze atenția și să stimuleze discuții, oferind un teren fertil pentru noi interpretări și reflecții.

                                                                                     

                                        

                                                                                                                 Daniel Loagăr

 

 

EN:

 

+Sometimes Love, Sometimes Fear-: A Post-Show Review

 

The exhibition '+Sometimes Love, Sometimes Fear-,' signed by Nora Cupcencu and hosted by Celula de Artă at Carol 53, was focused on essential themes such as eroticism, sensuality, and death, thus inviting introspection on the interconnections between these fundamental aspects of the human experience.

Inspired by Georges Bataille’s philosophical reflections, which state that “There is no better way to know death than to link it to a lascivious image,” the artist combined painting with object installation, creating a visual space that functions as a psychoanalytic self-examination of fear of death, intertwined with her own sexual impulses—two sides of the same coin, as suggested by the exhibition’s title.

 

 

Under this conceptual framework, the artist aims to go beyond the limits of a descriptive approach by employing provocative artistic solutions, such as automatic drawing, the essentialization of forms, and a balance between transparency and bold, expressive lines, which results in a dynamic that reflects the duality of her experiences.

Nora emphasizes that erotic experiences are not just about physical pleasure; they are also a way for the individual to experience a form of self-dissolution, similar to the act of dying. In this context, Death is not merely the end of life, but a transformation, a negation of our individual existence that can lead to a form of transcendence.

Reflecting on the exhibition “+Sometimes Love, Sometimes Fear-” a few months after its closing, we can better appreciate the impact and complexity of the concepts explored. The exhibition oscillates between asceticism and pleasure, between joy and fear, offering a visual allegory that raises profound questions about sexuality, transcendence, and identity. This summary not only captures Nora Cupcencu’s artistic achievements but also highlights how these ideas continue to capture attention and stimulate discussions, providing a fertile ground for new interpretations and reflections.

 

                                                                                                                 Daniel Loagăr

cultural exchange

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Between July 16 - 21 I will be in Ukraine in Lviv and Kiev for a cultural exchange organized by the EU Delegation to Ukraine @euinua

The EU Delegation to Ukraine is the diplomatic mission of the European Union in Ukraine and officially represents the European Union in Ukraine.

See you later!

 

IS WERTHER STILL UNDER THE WEATHER?

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

IS WERTHER STILL UNDER THE WEATHER?

Vernisaj: 23 mai, 18:00
Expozitie: 24 mai - 1 iunie 2024
Pavilionul Goethe: Calea Dorobanți 32, București

Expoziția de artă vizuală „Is Werther still under the weather?” își propune să problematizeze mitul „artistului torturat” și propagarea sa în contemporaneitate și, totodată, să aducă în discuție responsabilitatea artiștilor în legătură cu reprezentarea și interpretarea suferinței mintale prin intermediul operelor pe care aceștia le realizează.

Este „efectul Werther” un simplu artefact al trecutului? Am putea argumenta că, inclusiv în cadrul societății postmoderne, rămâne palpabilă tendința de a romantiza sau de a asocia creativitatea ieșită din comun cu anumite tulburări psihice. Astfel, ne dorim să promovăm un dialog mai nuanțat despre sănătatea mintală în rândul publicului, adunând laolaltă lucrările mai multor artiști contemporani cu background-uri culturale (și emoționale) variate.

Singurul lucru pe care-l au în comun operele – pe lângă paleta cromatică folosită, cea regăsită în ținutele cuplului din romanul „Suferințele tânărului Werther” – este faptul că realizarea lor nu a fost condiționată de stările emoționale extreme ce înclină spre polul negativ, ci din contră: i-am provocat pe artiști să-și pună șevaletele în față doar atunci când se regăseau într-o stare de spirit echilibrată.

Artiști expozanți: Adi Piorescu, Adriana Georgescu, Alex Manea, Alexa Lincu, Andreea Oprișan, Bucharest Collage Collective, Ciocârlica, Daniel Loagăr, Ingrid Odette Maschek, Maria Bratu, Maria Bălan, Mădălina Lucșoreanu, Oana Dragomir, Orhan, Ortaku, Peter Stöcker, Raluca Neagoe, SPÄM, Silviu Petrescu, Wanda.

Thank you, @fiticuminticreativefest !

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Today I am part of the "Foto-Fusion" exhibition with a new series of photographs on wood with the theme of the contrast between industrial and natural landscapes.
More works can be found on @woodbenice.ro but also on 18 May at @echoes.haus.
Thanks to Safari Foto @safarifoto.ro

#safarifotoromania #woodbenice #MuseumNight #communityphoto #exhibitionphoto #targfoto #fotofusion #danielloagar

200 Celula de Arta, Beaver

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

https://propagarta.ro/stiri/expozitia-personala-a-lui-beaver-grey-area-marcheaza-cel-de-al-200-lea-eveniment-organizat-de-celula-de-arta/

misha

 

Fleinvær Stories | Misha Diaconu Solo Show

📆 March 21st

tonitza - artsafari

 

Luna Sculptorilor Romani

 

I never dreamed that I would exhibit alongside Brancusi, Cantor, Bratescu, Gorzo, Grigorescu, Vrana, Zidaru and so many other giant artists.

But here I am.

Next Monday, 19.02.2024 from 14:30 at the Palace of Culture in Iasi during the event "Romanian Sculptors Month".

I thank the collector Mariana Florescu for proposing me and the curators Maria Bilasevschi and Cristina Simion for choosing me.

 https://www.facebook.com/LunaSculptorilorRomani/?show_switched_toast=0&show_invite_to_follow=0&show_switched_tooltip=0&show_podcast_settings=0&show_community_review_changes=0&show_community_rollback=0&show_follower_visibility_disclosure=0

 

am fost la Unarte si ne-a placut

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 Am fost și anul acesta la expozițiile de final de semestru de la @unarte.bucuresti ca să vedem cum e cu arta emergentă și avem să vă spunem atâta – viitorul arată bine! Și bine sperăm să se vadă în curând și în spațiile Celulei de Artă. :)

Mai puteți vedea lucrările studenților până pe 17 februarie și vă lăsăm cu îndemmnul clasic: be there, don’t be square!

@unarte.bucuresti
@unartestudents
@atelier_23_unarte
@unarte_pictura
@atelier_32_31b_unarte
@atelier18unarte
@unarte.world
@asunab.bucuresti

#art #opendoors #artschool #exhibition #contemporaryart #collectiveexhibition #emergentartists #youngblood #celuladearta

acumulare.colectie 3 | Daniel Loagar

acumulare.colectie 3 | Daniel Loagar 12 ianuarie - 11 februarie 2024, ora 19:00 Celula de Arta, Bd. Carol I nr. 53 COLÉCȚIE, colecții, s. f. 1. Serie de obiecte de același fel sau de aceeași categorie, care, adunate și dispuse sistematic, reprezintă o valoare artistică, științifică, documentară, instructivă etc. ♦ Sunt un colecționar. Microbul mi l-a transmis bunicul meu: când aveam 8 ani, mi-a făcut cadou colecția lui de timbre interbelice. Nu se poate spune că au încăput pe mâini bune, pentru că le-am lipit cu aracet pe un caiet. Mai târziu, mi-am adunat/strâns propriile colecții. De timbre, de reviste "Anticipatia" și "Jurnal SF", de cărți, camere foto pe film sau albume de artă. În ultimii ani, o altă colecție a crescut organic în jurul meu – o colecție de artă compusă din lucrări dăruite de prietenii mei artiști. Dar, spre deosebire de cele de până acum, aceasta spune mai multe despre cum mă văd ceilalți decat despre felul cum mă percep eu. Astfel, nu am avut nicio influență, nu am putut controla direcția. Această colecție a crescut în cel mai pur spirit dadaist si va arăta, probabil, eclectic. Dar asta nu înseamnă că nu este a mea și că nu mă reprezintă. Iar pentru asta, vă mulțumesc! Artisti: Alex Manea @alexmaneaart Alexandra Baciu @xandra.baciu Louis Kareem Jamal @louis.kareem.jamal Ioana Badea @_ioanabadea_ Adelina Cimpeanu @adelinacimpeanu Denis Nanciu @denisnanciu Andrei Cornea @andrei_cornea_m Anca Coller @anka_coller Not Bob @notbob.thetattooer Celula de Arta, Bd. Carol I nr. 53. #celuladearta #danielloagar #colection #exhibition #art #bucharest #carol53 #conteporaryart #singularart #outsiderart

Reuniune @ Teatrul Pod

 

Reuniune" | Misha Diaconu, Alex Manea, Adelina Cîmpeanu,  Silviu Petrescu, Andreea Eliza Petrov, Ana-Maria Dranga, Ioana Ruse, Adina Botezatu

Celula de Artă | Teatrul studențesc Podul

Vernisaj, 13 noiembrie 2023, ora 20:30

Retrospectiva primei stagiuni Lunea la Pod, în colaborare cu Celula de Artă, aduce la un loc toți artiștii plastici care au participat în cadrul acestui proiect, într-o expoziție de grup impactantă.

Astăzi ne reîntâlnim cu arta Andreei Eliza Petrov ( @andreea_eliza14 ), care ne asigură că distrugerea nu este decât un proces al creației.
Ioana Ruse (@bunasintoana )continuă lanțul introspecțiilor cu lucrările din seria "Episoade", ce surprind cele mai ascunse frici umane.
Adina Botezatu @adna_cri propune seria de autoportrete "Proiecte în perspectivă ", care explorează universul trăirilor și experiențelor personale ale artistei.
"Reuniunea" se completează cu lucrarea colectivă produsă în urma performance-ului BLIND 6, care a reprezentat o descătușare de forțe și emoții. Artiștii au fost privați de cea mai importantă armă și anume, vederea. Muzica artistului Marin Grigore a acompaniat întreaga reprezentație și a reușit să inducă atât artiștilor cât și publicului starea de transă aproape hipnotică.
Artiștii performance-ului sunt:
Misha Diaconu @mishadiaconu
Alex Manea @alexmaneaart
Adelina Cîmpeanu @adelinacimpeanu
Silviu Petrescu @petrescusilviu.3d.art
Andreea Eliza Petrov @andreea_eliza14
Ana-Maria Dranga @galushcaa
Marin Grigore @maringrigore
.
.
.
Grafică: @danielloagar
Parteneri: @lunealapod , @teatrul.pod

#reunion #grupexhibition #contemporaryart #conceptart #profound #performance #psychology #painting #portrait #feelings #art #artist #introspection #innerwisdom #interdisciplinary #theatre #celuladearta #challenging

kompus

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

KOMPUS anunță deschiderea celei de-a treia ediții în cadrul Galeriei A33. Este vorba despre o expoziție de grup neconvențională. Evenimentul va avea loc în Cartierul Armenesc, în perioada 13-22 octombrie 2023. Vernisajul va începe la ora 18:30. Pe toată perioada desfășurării expoziției, accesul se face pe baza invtației, ori prin programare în prealabil, pe pagina de Facebook sau Instagram a grupului.

Înființat în anul 2021, KOMPUS este un colectiv de artiști ce reflectă în nume și în fapte diversitatea, alcătuind un grup eclectic.

Grupul este format din studenți și absolvențiai Universității Naționale de Arte din București și de profesorul acestora: lect. univ. dr. George Moscal. Ei își propun să promoveze arta sub toate formele ei și să ofere o platformă tinerilor artiști pentru a-și exprima liber ideile și gândurile prin creația lor.

Temele și subiectele abordate în creațiile acestor artiști sunt la fel de complexe și de variate precum sunt ei înșiși. De la explorarea legăturilor profunde dintre om și animal, introspecție, moarte, iubire, natură efemeră, antistudiu, individualitate,până la conexiunea dintre spațiul interior și cel exterior. Expoziția oferă o panoramă cuprinzătoare a vieții și condiției umaneprin lentila artei.

Un aspect notabil al Grupului KOMPUS este faptul că nu se bazează pe credințe artistice comune, ideologii culturale sau afinități estetice sau conceptuale. Este un grup dinamic, o adunare de minți creative, fiecare cu propriile viziuni și abordări. Liantul care îi unește este arta.

Lect. univ. dr. George Moscal spune despre eveniment că „în mod sigur va fi o experiență memorabilă pentru cei care vor răspunde invitației noastre, prin descoperirea unor discursuri artistice proaspete, originale, asumate și prin oportunitatea de a cunoaște autorii, de a comunica direct cu ei”.