I will

 I will no longer support: 

art without soul,

   art without poetry, 

art without heart.

 

=--))"+-*/--+--(.

 

 It will be hard but it will be

avangarda

 "I guess you guys aren't ready for that, yet. But your kids are gonna love it."

in the end

 When everything you wanted
Was nothing that you wanted

 

Dolores

Chester Photo Festival

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

Thanks to the invitation of Cristina Irian @ac_irian I am one of the artists exhibiting In Chester Photo Festival @chesterphotofestival
I am present with 2 works of art, photographs on wood from the series "Giulesti / Lines of Transit"

Chester Photo Festival can be visited until May 22, 2025.

#ChesterPhotoFestival #PhotographyFestival #ArtExhibition #chesterpicturehouse #Photography #DemocratisationOfArt
#danielloagar #woodphotography #photoonwood

 

 

 

 

 

 

 

 

Lucrari neon

 

1. „Ceci n’est pas du plagiat”

RO (68 cuvinte)
Lucrarea parafrazează celebra frază a lui Magritte, deplasând negaţia de la obiect la acuzaţia de plagiat. Neonul roz, decupat pe contur, devine o auto-apărare luminoasă: o piesă care îşi neagă din start orice derivare, dezvăluind fragilitatea criteriului de originalitate în epoca copierii infinite şi a inteligenţei artificiale. Obiectul pluteşte pe perete, transformând ironia lingvistică în volum palpabil.

EN (70 words)
The piece echoes Magritte’s famous sentence but shifts negation from the object to the charge of plagiarism. Cut-out pink neon becomes a luminous self-defence: an artwork that denies any derivation in advance, exposing the fragility of originality in an age of endless copying and AI production. Floating off the wall, the object turns linguistic irony into tangible volume and invites viewers to reconsider authorship, citation, and cultural memory.

---

2. „I Sink – Therefore I Am”

RO (67 cuvinte)
Într-o inversiune a cogito-ului cartezian, existenţa nu mai este garantată de gând, ci de scufundare. Mâna albă care apare din valul cyan semnalează simultan disperare şi autoafirmare. Lucrarea traduce anxietatea contemporană – ecologică şi psihologică – într-un semn minimalist de lumină. Neonul monocrom evocă lumina de avarie: un SOS permanent care întreabă dacă supravieţuirea poate constitui noul fundament al identităţii.

EN (69 words)
A Cartesian cogito reversed: existence is no longer proved by thought but by sinking. The warm-white hand emerging from a cyan wave signals both distress and self-assertion. The work translates contemporary anxiety—ecological and psychological—into a minimalist light sign. Its single-colour glow resembles an emergency beacon, a permanent SOS that asks whether mere survival has become the new foundation of identity in an increasingly precarious world.

Daca eram mai multi

 Daca eram mai multi

as fi putut

Tangible Tomorrows

 

Expoziția colectivă Tangible Tomorrows, care se deschide în București pe 16 mai, în Paris 14A, se inspiră din tema din acest an a Romanian Design Week GO – Design Tomorrow Today și propune o reflecție asupra timpului ca realitate maleabilă care se concretizează și devine vizibilă prin creație, și a viitorului ca fenomen temporal în continuă formare.

Tangible Tomorrows reunește opt artiști români contemporani, care lucrează în medii variate – de la colaj și pictură, la fotografie, sculptură și artă textilă: Nicoleta Ababei, Cătălin Angelescu, Ioana Badea, Daniel Loagăr, Alex Manea, Livia Marinescu, Erika Popliceanu, Ioana Vîlcu.

Artiști: Nicoleta Ababei, Cătălin Angelescu, Ioana Badea, Daniel Loagăr, Alex Manea, Livia Marinescu, Erika Popliceanu, Ioana Vîlcu.
@nicole.ababei
@catalin.tessellate
@_ioanabadea_
@danielloagar
@alexmaneaart
@thisisliviamarinescu
@erika.popliceanu.textiles
@__ioanavilcu__

Expoziția propune temporalități alternative, istorii personale și narațiuni volatile, în care timpul nu este doar un construct liniar, ci și o serie de peisaje interioare subiective, de mișcări ciclice și fragmente din lumea interioară a artiștilor.

Vernisajul expoziției Tangible Tomorrows: 21 mai 2025, ora 19:00, Bucuresti, Paris 14A
16 mai - 16 iunie 2025
Parteneri: Paris 14A, RDW GO, Caii de la Letea

Per me si va ne

 

“Per me si va ne la città dolente,

per me si va ne l'etterno dolore,

per me si va tra la perduta gente.

Giustizia mosse il mio alto fattore;

fecemi la divina podestate,

la somma sapïenza e 'l primo amore.

Dinanzi a me non fuor cose create

se non etterne, e io etterno duro.

Lasciate ogne speranza, voi ch'entrate.”

Translation:

"Through me the way into the grieving city;

Through me the way into eternal sorrow;

Through me the way among the lost people.

Justice moved my high Creator;

Divine power created me,

Highest Wisdom and the primal Love.

Before me were no things created

Except eternal ones, and I endure eternal.

Abandon all hope, ye who enter.”

asamblaj - colaj extins

 

„Practica mea artistică se înscrie în registrul colajului extins, prin asamblaje realizate din obiecte recuperate, fragmente industriale sau resturi cotidiene, reconfigurate în compoziții spațiale cu încărcătură afectivă și istorică. Lucrările nu urmăresc o estetică a formei pure, ci activează tensiuni între memorie, uzură, materialitate și sens. Prin montaj și recontextualizare, colajul devine aici o metodă critică de a recupera obiectul pierdut, a-i restitui o voce și a construi o nouă narativitate a lucrurilor uitate.”

No doors, no schedule, no imposed silences

 

"No doors, no schedule, no imposed silences"
with love about "Galeria Verticala" @celuladearta
in Business Review, April 2025 @businessreview_br

#celuladearta #galeriaverticala #danielloagar #press #bucharest #romania #art